Комедии, как анекдоты, держатся на "пуанте"Комедии, как анекдоты, держатся на "пуанте", финальной реплике. Это особенно заметно в "Приветствиях" (1950, опубл. 1960) и "Сцене на четверых" (1959, пост, и опубл. 1969), продолжающих линию "Лысой певицы" на из

Наиболее ярко протест против духовного насилия прозвучал в цикле пьес, объединенных сквозным героем, Беранже,— скромным, наивным человеком, современным Дон Кихотом. Сюжетно они между собой не связаны — как чаплинский бродяга, его родной брат, примеряет различные судьбы, но остается самим собой во всех фильмах. В отличие от ранних, коротких комедий (1949—1955), в этих трехактных пьесах персонажи обрели характеры, социальную и психологическую индивидуальность. Возникло противостояние главного действующего лица второстепенным — до этого в центре находилась супружеская пара, остальные герои (их число было невелико — от двух до шести, всего один раз — девять) чаще всего оказывались их двойниками. Драматургическая статика (подчеркивавшаяся кольцевой композицией пьес) сменилась динамикой, появился четкий единый сюжет.

Уже начиная с "Амедея", первой трехактной пьесы, действие стало строиться не на языковом, а на ситуационном абсурде, фантастика сделалась натуралистичной. Появившиеся причинно-следственные связи отражают логику поведения в необычных, невероятных ситуациях. Ионеско отказался от идеи шокирования зрителя, ему, по его словам, "захотелось заняться не антитеатром, а просто театром"4-Превращение "новатора" в "классициста", приведшее едва ли не к соблюдению правила трех единств (как в почти расиновской трагедии "Король умирает")15, связано с отмечавшимся выше переосмыслением задачи драматурга — донести свою мысль до зрителя.

Усилилось использование мифологических архетипов (в скрытом виде они появлялись и раньше), складывающихся в универсальную картину мира. И "первая понятная пьеса", как окрестили ее критики, "Носорог" принесла драматургу всемирную славу.